Algunas notas sobre la Batería: breve recorrido desde sus inicios (XI). El Rockabilly.

 K.  El Rockabilly

 

Hacia 1954, muchos géneros que históricamente no tenían batería, comienzan a incorporarla: el caso de la música country, proveniente de Europa en sus orígenes, es uno de ellos. Así surge en las zonas de Arkansas, Texas, Tenesse (germen de la música cuntry), el Rockabilly, precursor directo del Rock and Roll, y básicamente, muy similar. 

En este tipo de música, observamos un quiebre muy grande en cuanto a la orquestación: el contrabajo es el protagonista de la escena, el que lleva el ritmo y el que genera esa cosa bailable tan acentuada. Las ejecuciones se vuelven más salvajes, se ve mayor desparpajo en la escena: grandes peinados que a medida que avanza el show, comienzan a desalinearse, lo mismo que la ropa. El sudor se apodera de los músicos que hacen uso de una gran destreza física e incluso bailan en su performance. Esto era bastante inédito para la época (probablemente hayan traído consigo al diablo…).

         

Gene Vincent, un exponente del Rockabilly de aquellos años.

The Goofers fue una banda italiana (aunque se la suele encasillar dentro del swing… por estos años había mucha mezcla y había una incipiente estética, aunque no definida del todo) que llevó al extremo el desparpajo arriba del escenario. 

Los músicos parecen actores, hacen piruetas, bailan, se divierten, sonríen, dramatizan la escena con sus instrumentos y su cuerpo. Se ven solos de batería muy rítmicos y bailables, se observa al trompetista fingir desmayos… y lo más increíble, sin dudas, su contrabajista: toca enardecido, levanta el instrumento, lo acuesta y se para sobre él sin dejar de ejecutarlo… ¡todo un acto! Y todo llega al límite, cuando lo vemos columpiarse en un trapecio… insisto, sin dejar de tocar.

 

 

 

            

            Como cierre del capítulo, si bien más cercano al Swing, y merece la pena la mención, dejo una breve reseña acerca de Jimmy Vicent, el gran baterista de los Goofers.

Quizás su fama mayor la obtuvo con la Big Band de Louis Prima ("El rey del Swing", lo apodaron debido a la cantidad de éxitos que compuso), un importante trompetista de la época, quien se hizo muy conocido en el circuito de Las Vegas. 

Jimmy y Louis crearon algunas de las obras más importantes de todos los tiempos. Su influencia en la percusión, especialmente en el Shuffle, es inconmensurable. Durante los años en que trabajó junto a Louis Prima, en Las Vegas, sus espectáculos fueron una de las atracciones más populares de la ciudad. Las principales estrellas, como Frank Sinatra y otros miembros de Rat Pack, veían regularmente el programa de Prima. Muchos bateristas de aquél entonces se sintieron atraídos por el particular estilo de Jimmy (era todo un showman): con sus similitudes con Gene Krupa, fue todo un acróbata, un fuera de serie y un personaje muy divertido arriba del escenario, donde era todo un entretenimiento más allá de lo musical.

Acá podemos apreciar a Jimmy y su shuffle feroz, a una velocidad infernal:

Ambos, Jimmy y Louis eran de origen italiano: su música festiva hizo que la gente quisiera bailar. Eran conocidos por su capacidad para leer al público y atraerlo, y la música alegre y animada era un vehículo perfecto (se puede escuchar a Vincent llorando en algunas de las canciones más famosas de Louis, como "Jump Jive and Wail" y "Just a Gigolo").

Se puede recordar a Vincent apareciendo en anuncios de Slingerland, donde llevaba una máscara de mono.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

          Aquí observamos el liderazgo indiscutido del contrabajo, aunque con caños en la banda, cosa que más tarde sería dejada de lado en los primeros grupos de rock and roll.